Предположите, какую из представленных картин написал Илья Репин
Верно! Картина справа, «Парижское кафе» (1875), была выполнена Ильёй Репиным во время пенсионерской поездки по Европе. В то же время во Франции находились Василий Перов и Василий Поленов, также успешно окончившие Академию художеств. Парижская шумная городская среда привлекала Репина, и художник запечатлевал сцены повседневной жизни столицы. «В самом деле, никогда еще не роилось у меня так много картин в голове…» — отмечал Репин в письмах своему покровителю Петру Исееву. Так были созданы произведения «Парижское кафе» (1875), «Продавец новостей в Париже» (1873) и другие. Путешествуя по северу Франции, Илья Репин на пленэре написал «Морской берег. Пейзаж в Нормандии» (1874).
Полотно слева принадлежит кисти Эдуарда Мане «Бар в “Фоли-Бержер”» (1882), находящееся в коллекции Института искусств Курто (Лондон).
Определите автора данного произведения
- Поль Сезанн
- Эдуард Мане
- Виктор Васнецов
- Василий Перов
Верно! «Балаганы в окрестностях Парижа» (1876) написал Виктор Васнецов. В 1875 году по приглашению Ильи Репина он отправился в Париж. После посещения Салона 1876 года он напишет Ивану Крамскому: «От натюрмортов желудок болит! От тазов и котлов медных — шум в ушах!.. Почти ничего из обыкновенной французской жизни». Чтобы узнать подлинную жизнь французов, художник посещал рабочие кварталы, а после поселился у крестьянина в предместье Мёдон. Именно там он задумал написать народную сцену: балаган с музыкантами, танцовщицей, арлекином и толпой восхищённой публики. Знакомство с французским искусством оказало влияние на живописную манеру Виктора Васнецова, в которой появился динамичный мазок и более сложные колористические эффекты.
Какой из представленных городских пейзажей написал Константин Коровин?
Верно! Городской пейзаж слева — «Париж ночью. Итальянский бульвар» (1908) — был написан Константином Коровиным.
Подобно Писсарро, Коровин изображает шумный и динамичный Итальянский бульвар из окна гостиничного номера. Контраст мерцающих огней и рекламы современного города в вечернее время, ракурс сверху и динамичные мазки характеризуют Коровина как русского импрессиониста и «тончайшего пейзажиста», по выражению художника Александра Головина.
Произведение справа — «Бульвар Монмартр ночью» (1897) Камиля Писсарро из собрания Лондонской национальной галереи.
Попробуйте определить, где портрет кисти Валентина Серова
Верно! Валентин Серов написал «Портрет Г.Н. Федотовой» (1905), находящийся справа. На нем изображена известная московская актриса Малого театра Гликерия Федотова.
В 1889 году художник вместе с женой Ольгой Трубниковой и семейством Мамонтовых посещают в Париже Всемирную выставку, а также знакомятся с полотнами импрессионистов. Влияние представителей французской новой живописи на технику отечественного художника очевидно.
Произведение слева — «Портрет женщины (Мадам Жорж Хартман)» (1874) кисти Пьера Огюста Ренуара из коллекции музея Орсе (Париж).
Узнайте, какие стога сена изобразил русский пейзажист Исаак Левитан
Верно! Пейзаж справа — «Сумерки. Стога» (1899) — написал Исаак Левитан. Художник запечатлел стога сена с игрой света и цвета в предзакатное время, подобно серии картин «Стога» Клода Моне.
В 1889 году художник впервые отправился в Европу, где на выставке увидел «Стога» французского импрессиониста. Иван Трояновский (врач и коллекционер русской живописи) раскритиковал картину Моне, однако Исаак Левитан не согласился: «Не говорите, не говорите, — возражал он, — здесь что-то есть…» — воспроизводит в воспоминаниях диалог Анна, дочь коллекционера и художница. Живописец Александр Головин о влиянии импрессионистов на Левитана писал: «…он не подражал никому… но сумел воспринять, усвоить их влияние и по-своему переработать их мотивы».
Слева — картина французского импрессиониста Клода Моне «Стога сена в Живерни» (1884) из собрания Художественного музея Пола (Хаконе).
Предположите, какой женский портрет был выполнен Виктором Борисовым-Мусатовым
Верно! Портрет слева — «Женщина в саду» (1903) Виктора Борисова-Мусатова из Астраханской картинной галереи им. П.М. Догадина. Это единственное произведение русского художника в собрании Сергея Щукина, известного коллекционера нового западного искусства! Портрет «Женщины в шляпе» Анри Матисса вызвал возмущение на Осеннем салоне в Париже в 1905 году, в том числе из-за зеленой тени на лице жены художника. Коллекционер Сергей Щукин видел эту картину в апартаментах Гертруды Стайн в Париже и, скорее всего, заметил связь художественной техники фовистов и отечественного художника. Пленэрный этюд написан свободными и почти прозрачными мазками, и, что интересно, зеленая тень есть также на изображении лица жены Борисова-Мусатова. «Женщина в саду» — этюд к картине «Изумрудное ожерелье» (1903–1904) из коллекции Третьяковской галереи.
Портрет справа — «Женщина в шляпе» (1905) Анри Матисса из Музея современного искусства Сан-Франциско.
Определите, какое полотно принадлежит кисти Игоря Грабаря
Верно! Произведение слева — «Хризантемы» (1905) — авторства Игоря Грабаря. Художника с французскими новаторами роднит подвижная фактура, энергичные и мелкие мазки. Пуантилизм (от фр. point — «точка») был важным этапом осмысления художественных техник и приемов в творчестве Игоря Грабаря. С импрессионистами художника также объединяет интерес к красоте повседневности, цветовым и световым эффектам. Это подтверждают его записи в автобиографии «Моя жизнь…»: «…я принялся писать в тот момент, когда дневной свет начинает гаснуть, но сумерки еще не наступили… Меня занимала главным образом игра хрусталя в вечереющий час, когда всюду играют голубоватые рефлексы». По мнению самого художника, «“Хризантемы” удались лучше всех других сложных натюрмортов».
Справа представлен натюрморт французского живописца Гюстава Кайботта «Хризантемы, желтые и белые, сад Пти-Женвилье» (1893) из коллекции Музея Мармоттан — Моне (Париж).
Вы только начинаете знакомство с «Демоном» Врубеля, и этот загадочный образ пока ускользает от вас.
Вы отлично разбираетесь в истории создания «Демона (сидящего)» и его влиянии на культуру. Вы уже знакомы с основными фактами, но некоторые важные детали остались в тени.
Блестящий результат! Вы не просто запомнили даты и имена, но проникли в самую суть врубелевского образа.