Интервью Яан Тоомик: «Самое важное в искусстве — это энергия»

<p>Яан Тоомик — классик эстонского современного искусства. Живописец, видеоартист, режиссер, перформер, он получил международное признание, приняв участие в важнейших биеннале и кинофестивалях. Жизнь, смерть, любовь, страх, боль — искусство Тоомика посвящено вечным темам, о которых размышляли художники во все времена. Его видеоинсталляция «Водопад» была включена в экспозицию выставки «Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии» в Новой Третьяковке. Лаврус поговорил с Яаном Тоомиком о том, насколько актуальны идеи романтизма сегодня.</p>

<p><strong>Вы романтик?</strong></p><p>Мне больше нравится жить прошлым, а не будущим. И не в настоящее время. Я все время чувствую ностальгию по прошлому. В этом смысле я романтик.</p>

<p><strong>Как вам кажется, идеи романтизма актуальны в наше время?</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Сейчас в искусстве потеряна эмоциональность, которая в романтизме была очень важна. Однако многие романтические идеи действительно близки нам до сих пор.</p>

<p><strong>Ваше видео «Водопад», где шум воды замещает крик, представленное на выставке «Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии», очень органично вошло в экспозицию, ведь романтики чувствовали особую связь с природой. Насколько тема природы близка вам?</strong></p><p>Для эстонцев чувство природы очень важно, наша культура связана с природой. Если у меня депрессия, я постараюсь пойти на природу, мне это помогает восстановиться.</p><p>Природа тренирует интуицию, что очень важно для художника. Прогулки  дают чувство непосредственной связи с землей и небом. Единство с природой тоже связано с романтизмом, ведь именно в романтизме природа впервые начала играть столь важную роль в искусстве.</p>

<p><strong>Многие романтики были мистиками. Можно сказать, что вы мистик? У вас есть перформанс, где вы танцуете на могиле отца, пытаясь установить таким необычным образом контакт с ним.</strong></p><p>Что касается мистики, я тоже чувствую здесь связь с романтизмом. Когда я учился в институте, то увлекался мистическими ритуалами. Мне близок тип античного художника — для меня важна трансцендентальность и полутени, катарсис, исходящий от искусства или от природы.</p>

<p><strong>В романтизме появляется новый тип художника — свободолюбивый бунтарь, спонтанный, эмоциональный, немного анфан террибль. Но сегодня, кажется, этот тип художника уходит в прошлое?</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Сегодня художник больше бизнесмен, рациональный, прагматичный. И глядя, как развивается искусственный интеллект, я думаю, что теперь очень романтично противостоять ему. Ведь искусственный интеллект еще не может подделать эмоциональность.</p>

<p><strong>Вы чувствуете, что мир искусства становится другим, может быть, чужим для вас?</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Я не могу переделать мир и должен воспринимать его как есть. У меня свой путь, я уверен. В моем возрасте такие вещи просто не интересуют. И если с чем-то нет контакта, то это просто перестает существовать для тебя.</p>

<p><strong>Ваше искусство на первый взгляд очень личное — многие ваши работы посвящены личным переживаниям, вашей семье. Вам личное более интересно, чем социальное?</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Не могу сказать, что мое искусство только личное. Я все равно стараюсь добиться универсальности. Некоторые работы исходят из личного опыта, но на самом деле универсальность мне более важна. Сегодня очень тяжело сделать исключительное личное высказывание, потому что мы связаны с культурой, семьей, обществом. Искусство — часть идеологии, так что порой невозможно различить, где личное, а где влияние общества.</p>

<p><strong>В одном из интервью вы сказали, что на вас сильно повлияла ранняя смерть отца.</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Когда тебе девять лет и умирает отец, то все детство испорчено. Это психологическая травма, и в творчестве я стараюсь ее сублимировать. Творчество — хорошее средство для сублимации.</p>

<p><strong>Вы работаете на стыке видео и перформанса. А что для вас важнее, документация или сам процесс?</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Первоначально я отталкиваюсь от впечатления, которое потом уже анализирую. Так как я художник, то вся моя жизнь — это процесс работы, творение, искусство. В этом смысле трудно различать, что важнее. Мне проще разделить разные медиа, в которых я работаю. Живопись, например, — это индивидуальное творчество, а в видео очень много коллективной работы и важны организаторские способности. Здесь я более известен как видеохудожник, но на самом деле чаще я занимаюсь живописью. Это дает возможность жить в моем романтическом мире (<em>смеется</em>).</p>

<p><strong>Вам важна фигура зрителя? Ведь большинство ваших перформансов зрители видят уже на выставках на видео.</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Мне всегда важна зрительская реакция, это часть моего творчества.</p>

<p><strong>Кто вам близок из русских художников?</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Наверное, ближе других Евгений Юфит. В его работах есть сильное чувство. Энергия. Позитивная или негативная, все равно. <span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr"><span class="nobr">По-моему</span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span></span>, самое важное, что должно быть в искусстве, — это энергия.</p>

<p><strong>Вы преподаете в Академии художеств Эстонии уже 20 лет. Кто из молодых художников вам интересен?</strong></p><p><span class="ql-cursor"></span>Когда преподаешь, никогда не знаешь, что получится из твоих студентов. Жизнь художника сейчас трудная, дикая конкуренция. Ведь среда, куда они попадают, — это не демократическая сфера.</p>

<p><strong>Недавно вы приняли участие как мастер в проектной мастерской в Новой Третьяковке в рамках образовательной программы выставки «Мечты о свободе». Какие советы вы могли бы дать начинающему художнику?</strong></p><p>Верить в себя и жить со страстью! Это, кстати, тоже черты романтизма.</p>